在观众们的热烈掌声中，一众主创团队受邀登台谢幕。
面对台下长短镜头轮番轰炸，程龙当仁不让地成为了全场的焦点。
“杰基，你已经不是第一次来好莱坞拍戏了，”
一名来自《洛杉矶时报》的记者站起身，抛出了一个中规中矩却又切中要害的问题，
“但这次显然有所不同。相比前两次并不理想的尝试，这次《尖峰时刻》展现出了票房上的潜力，能聊一下为什么这次会如此顺利吗？”
程龙接过话筒，先是露出了他标志性的笑容：
“其实我来洛杉矶的次数也不算少了，甚至算得上是半个洛杉矶人。”
“以前我总是在试着去适应好莱坞的规则，想要委屈自己去适应你们。”
“但这一次，我遇上了一个很棒的团队，还有一位天才的剧本顾问——嗯，就是片中桑的饰演者。”
说到这，他特意看了一眼身旁的娄杰，语气诚恳：“正是因为他们，我才能毫无顾虑地把真正的港式动作和东方幽默带给观众。我觉得我要感谢团队，感谢导演布莱特，更要感谢娄杰。”
尽管程龙极其大方地把话题引向娄杰，但台下记者显然还是对程龙本身更感兴趣。
一个眼尖的小报记者提前挖到了料，举手就向程龙大声问道：
“杰基，听说你跟新线签了一份票房分红协议。现在看首映的反响如此热烈，你觉得自己最终能从新线的口袋里拿走多少美金？”
程龙嘿嘿一笑，用他那还没完全利索的英文熟练地打起了太极：“嘿，多少钱不重要，重要的是看到你们笑得这么大声，我的努力就值钱了！”
话虽如此，站在一旁的新线总裁罗伯特·谢伊脸色却显得有些古怪。
他目光复杂地先是扫过程龙，最后定格在娄杰身上。
《尖峰时刻》看来票房成绩不会差，这本该是他所期望的，但想到那份由娄杰推动程龙签下的分成协议，他的心脏就不由得一阵抽搐。
他有一股预感，他这次似乎真的有可能要大出血了。
记者提问环节很快告一段落，轮到现场观众互动时，火力竟也烧到了娄杰身上。
几位年轻的女观众激动地站了起来，大声询问这个在电影里有魅力的东方坏蛋是否单身。
程龙见状，不仅没有为他解围，反而直接在现场推销起了娄杰，引得全场一阵起哄。
面对这些热情的影迷，娄杰有些不适应地维持着微笑。
看来以后还是少演点戏比较好，要是照这个架势演下去，只怕过不了多久，他连在好莱坞街头散个步都要成奢望了。
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“杰，很多影评已经新鲜出炉了。我全照你的吩咐做了，专门把那些大牌影评人的好评顶到了烂番茄《尖峰时刻》页面的最前列，至于那些挑刺的差评，我会找借口延迟个一周再更新上去。”
“你还别说，这种时间差战术，还真能让更多人想要去影院！”
周日，距离周四《尖峰时刻》的首映礼已经过去了三天，正是首周末票房争夺战最焦灼的时刻。
电话那头的董森语气透着股抑制不住的兴奋。
这家伙在看完电影后整个人都燃了起来，首映礼当晚甚至专门钻到后台，眼巴巴地问娄杰，自己以后能不能也像他一样，获得一个跟偶像程龙同台飙戏、痛痛快快打上一场大戏的机会。
当时说完，董森还当场对着空气嘿哈有声地打了一套似模似样的拳法，看得娄杰一阵无语。
娄杰心里暗自盘算，以后若真有机会，倒是可以考虑给这家伙安排一个被程龙凌空踹飞的龙套角色，也算圆了他的追星梦。
今天，董森正按照娄杰此前的嘱咐，马不停蹄地收集这几天各大报刊杂志新鲜出炉的影评，并将其同步到烂番茄的宣传页面上。
只不过，他在发布顺序上略微动了点手脚。
当然，这倒不是暴力删除差评，只是利用后台审核机制，巧妙地让那些带刺的评价延后几天露面。
至于那些言辞过于偏激、存心找茬的差评，董森甚至能让它们在待审核名单里技术性躺平一个月。
在这个互联网尚处于蛮荒时代的1998年，谁也无法指责烂番茄有失公允，毕竟信息录入产生点技术性延迟，实在是再正常不过的借口。
挂断电话，与董森结束沟通，正在吃早餐的娄杰顺手将经纪人马特买好的几份主流报纸摊在桌面上。
“怎么样，杰仔？那些专业的影评人都怎么说？”
此刻坐在他对面的程龙显得有些坐立难安。
他起得比娄杰还要早，这会儿早就扫荡完了早餐，正目光炯炯地盯着那几张满是英文字母的报纸。
他一大早就去敲了娄杰的房门，把他喊醒，为的就是让假洋鬼子后辈赶紧给他翻译翻译，看看北美媒体到底给了《尖峰时刻》什么样的评价。
娄杰端起咖啡不紧不慢地抿了一口，看着程龙那副既期待又忐忑的模样，不由得微微一笑。
他清了清嗓子，指着头版最醒目的位置，开始逐字逐句地念起那些影评。
“《芝加哥太阳报》——罗杰艾伯特。”
“这家伙好像是全美公认最好的影评人。”
娄杰特意向程龙介绍着这位影评人的分量。
“满分四颗星，他给了《尖峰时刻》三颗半。”
娄杰笑着读出了开篇的第一句话，
“他说：‘程龙不需要剧本来证明他的伟大，就像莫扎特不需要歌词来证明他的天赋。’”
“哇，看来他给大哥的评价很高啊。”
娄杰啧啧赞叹道。
“别擦我皮鞋了，快点读下面的内容。”
程龙被勾得心里直痒痒，嘴上催促着，但脸上标志性的鼻子已经因为兴奋而微微耸动起来。
娄杰顺着报纸读了下去：“艾伯特认为，《尖峰时刻》的故事本身其实十分老套，但在两个主角惊人的化学反应下，这些平庸的剧本设定都变得不再重要。杰基是伟大的动作喜剧大师，而克里斯·塔克则是一个不知疲倦的大话王。他们就像是来自两个不同星球的人，正在试图强行建立联系。”
“如果你看过程龙在香港拍的那些电影，你会知道他是个不要命的疯子。在好莱坞，由于高昂的保险费和严苛的安全条例，他被迫收敛了许多，但他依然能化腐朽为神奇，利用身边的每一个道具：桌子、椅子、楼梯扶手，甚至是墙上的挂饰。”
“这些才是真正让我惊叹的地方。”
听到这里，程龙深有感触地点了点头，还瞪了娄杰一眼。
当初就是保险公司，导演，以及眼前这小子说什么也不让他亲身上阵去演示那些更加危险的动作。
“至于克里斯·塔克，他扮演的卡特是个自负、聒噪但心地不坏的洛杉矶警探。”
“他最成功的一点在于，他用连珠炮式的嘴炮功夫与程龙的拳脚功夫形成了完美的对冲。当程龙在背景里忙着对付四个持刀歹徒时，塔克可能正忙着跟旁边的一个路人争论他的西装品牌。这种错位感是电影最伟大的笑料来源。”
娄杰继续翻译着那些犀利的点评：“艾伯特还提到，看程龙电影不是为了看故事，而是为了看他的身体奇迹。不过，他对此前剧组的剪辑风格提出了批评，认为导演布莱特·拉特纳一度被好莱坞那种零碎的剪辑习惯带偏了。程龙在香港拍片时，镜头总是拉得很远，让你看清动作的完整性；而好莱坞喜欢快节奏剪辑，这反而削弱了程龙动作的连贯魅力。”
读到这里，娄杰停下与程龙对视了一眼。
两人都想到了那个被踢走的摄影指导本森，正是因为两人的坚持，才保住了片中几段关键的远景长镜头。
“最后，艾伯特的总结，《尖峰时刻》很轻量，它由各种看腻了的元素组成。”
“但是，这些元素被处理得充满了幽默感和创意。当角色如此迷人时，老掉牙的套路也能散发出新鲜的气息。如果你坐在影院里，发现自己因为这种廉价笑料而开怀大笑时，别觉得丢脸——因为我也在笑。”
随着最后一个单词翻译完毕，程龙嘿嘿乐出了声，反复念叨着：“莫扎特不需要歌词……程龙不需要剧本……嘿嘿，杰仔，我还是最中意他开头那句。”
程龙砸吧着这句话的味道，“文化人讲话就是好听。”